「乐居」画展延长展期 侯宁：以光之爱 照亮观众内心

知名华人油画家、旧金山艺术大学首位华人油画教授侯宁说，从未想到，36年前一个偶然机会，居然改变艺术和人生。太太Patricia Conway载著他，发现沙加缅度南边名为Locke的小镇。Locke原是淳朴善良的农场主出让一块土地，收留1915年一场大火中丧失家园的华人。为了感激，华人命名此地为「乐居」。侯宁从1992年就隐居在这片世外桃源，潜心创作。他坚信「油画是光的艺术，光的本质是爱，希望这种爱能照亮观众的内心。」

他此次在辽宁省博物馆1号展厅举行的展览名为「乐居」，有96幅作品，并有大型画册出版，是该馆首次举办来自海外的油画艺术家的个展，也是侯宁首次在知名博物馆的个展。展览去11月16日开幕，今年2月23日辽博与硅谷亚洲艺术中心联合举办相关讨论会。辽博展览原定3月15日结束，但观众反响强烈，馆方应大家要求，延长到23日闭幕。

侯宁1957年生于上海一个艺术氛围浓郁的医生家庭，师从周宗琦、陈钧德等名师，并得邻居、中国名家刘海粟指授。他1980年从上海美专毕业，三年后来美，进入旧金山艺术学院(现名艺术大学)学抽象画，1989年成为该校首个华人油画教授。他1996年辞职，专职职业画家，被硅谷亚洲艺术中心馆长舒建华评为「气概精能雄阔，情韵深沉动人，拥有史诗般的叙述能力」。

知名华人油画家侯宁说，油画是光的艺术，光的本质是爱，希望这种爱能照亮观众的内心。图为其作品「春天的梨园」。（记者刘先进／摄影）

侯宁醉心创作 生活清贫 用眼睛记录美景

侯宁少年时居住在上海复兴中路的法式建筑， 生活条件优渥，如今却居住在乐居镇的普通民居。镇外是一座巨大的电信塔，镇上有时没手机信号。但侯宁形容，这是恩赐，「隐居在世外桃源，没有那么多人情往来，和世界保持距离，全神贯注创作。人不是为荣华富贵而活，是为艺术。」

侯宁生活清贫，常吃泡面，「一年365天都在想油画，哪有时间烧饭？保持基本营养就行。」他总带著狗四处散步，用眼睛记录美景。一路走一路在脑子中创作，甚至迷路，聪明的狗狗带他回家。艺术创作中，灵感突然迸发，不超30秒，侯宁会用「记忆画」方式抄录，「灵感虽然好，也要等一到三年，才画出来。」每个季度，主题不尽相同，如果写生中看到某种景色，并非当时题材，他会用相机记录，启发回忆，事后进行创作。

侯宁说，他的油画吸取浮雕特点，发明新技法，区别于浮雕单一颜色的特点，一笔有七种颜色，展现色彩、温度感和光的能量，而西洋油画从15世纪文艺复兴基本是平面的，「我的油画呈现立体感。希望综合人性和情感，表现内心思想。」

侯宁在辽宁省博物馆1号展厅举行的展览名为「乐居」，大受欢迎，甚至延长展览时间。（受访者供图）

这种立体油画，得到名家的慧眼识珠。前州参议员马查多（Michael Machado）20多年前曾在办公室挂著侯宁的画作。加州著名的政治公关专家、马斯克的律师瑞德（Aaron Read），无意中看到。觉得很奇怪，「近看模糊，貌似乱七八糟，又隐含立体观感。他去博物馆看得懂画作，为什么弄不明白此种笔触？」带著疑惑，瑞德买了一些侯宁画作。在陪同49人球员到义大利餐厅吃饭时，亲自到侯宁画室拜访，两人结下友谊。近年来，他陆续购买70多幅画，挂在拥有的律师楼的11层。

侯宁最喜欢的作品是「蓝色的太阳」。人眼不能直视太阳太长时间，否则会瞎掉。侯宁用眼快速「甩」下太阳，脑海留下蓝色影子。就像煤气灶火焰，外橙内蓝。蓝是最冷的光，却意味著最热，「物极必反，冷热交替。我喜欢庄子哲学，世界既是无限大也是无限小，小小内心，蕴藏无限大的宇宙。」

硅谷亚洲艺术中心「乐居．归来」侯宁画展4月3日止，地址：3777 Stevens Creek Blvd., Santa Clara, CA 95051。3月23日上午11时至下午2时，侯宁乐居梨园画室开放参观，地址：13234 Highway 160, Walnut Grove, CA 95690。